le Château de Perdiguier

Derrière ses hardiesses et sa quête effrénée des femmes, ce sont Dieu, les hommes et l'ordre du monde que Don Giovanni raille et défie. C'est en cela que sa chute sera inéluctable et son châtiment foudroyant. L'opéra de Mozart - un dramma giocoso, c'est-à-dire un drame joyeux - dit tout cela avec une force irrépressible. Le livret habilement troussé de Lorenzo da Ponte reprend le mythe de Tirso de Molina, dont Molière a aussi fait son Dom Juan ; mais la musique de Mozart, dès l'ouverture, pare l'ensemble d'une dimension métaphysique qui dépasse de très loin l'anecdote. Don Giovanni est la quintessence du génie mozartien, une sorte d'absolu du genre, où le haut et le bas de la nature humaine se côtoient, où flirtent le tragique et le grotesque, le sublime et le dérisoire, les élans spirituels et les plaisirs de la chair. Le tout coulé dans la plus divine musique jamais écrite. Celle qui fera dire à Richard Wagner que Don Giovanni est « l'opéra des opéras ».

Résumé
A Séville, en Espagne. Séducteur blasphémateur, Don Giovanni avance masqué pour séduire Donna Anna, par ailleurs fiancée à Don Ottavio. Anna le repousse et reçoit la protection du Commandeur, son père. Au cours d'un duel nocturne, Don Giovanni blesse à mort le vieil homme, avant de s'en aller, sans le moindre remords, vers d'autres proies, toujours flanqué de son valet Leporello, complice récalcitrant de ses audaces. Donna Elvira et Zerlina seront les autres victimes criantes du libertin. Après avoir perpétuellement glissé entre les mailles des filets - et s'en être délecté avec concupiscence - Don Giovanni ira brûler dans les flammes de l'enfer, entrainé par le spectre du Commandeur venu venger sa fille et rétablir l'ordre des choses.

Acte 1
Don Giovanni ne vit pour que séduire. Après avoir violenté Donna Anna, dont il tue le père, le Commandeur, au cours d'un duel, c'est Donna Elvira, une ancienne conquête, qui se dresse sur son chemin. Elvira accable de reproches son séducteur, qui préfère s'éclipser discrètement et laisser le soin à son valet Leporello de répondre à ses récriminations. Leporello entame alors la lecture des innombrables trophées féminins de son maitre dans l'air dit « du catalogue ». Mais est-il possible de décrire la vraie nature du carnassier ?
Après l'épisode Elvira, Don Giovanni tombe par hasard sur un mariage villageois, où Zerlina s'apprête à épouser Masetto. Impossible de laisser passer l'occasion : le séducteur passe en force, menace le futur mari s'il ne décampe pas sur le champ, et promet monts et merveilles à la jeune et fraiche Zerlina, hésitante d'abord, mais vite conquise.
Extrait :  « La ci darem la mano »
Jouissances et réjouissances sont au menu du bal organisé par Don Giovanni. Pourtant, les menaces pèsent sur la tête de Don Giovanni : Donna Anna a reconnu en lui son séducteur et le meurtrier de son père, et Elvira comme Zerlina semblent bien décidées à se venger. Mais qu'importe ! Ce bal sera l'occasion de nouvelles conquêtes. Et les danses étourdiront, et le vin coulera à flots.

Acte 2
Don Giovanni a non seulement échappé à ses poursuivants, mais il a laissé Leporello prendre sa place et son costume, et risquer le châtiment que ses ennemis lui réservaient. Elvira, toujours éprise de Don Giovanni, prie le ciel en sa faveur, tandis qu'Anna conjure son fiancé Don Ottavio de lui accorder un temps supplémentaire avant de s'engager - le temps qu'elle fasse le deuil de son père.
> Au cours du banquet qu'il organise chez lui, Don Giovanni se comporte en glouton et rudoie plus que jamais Leporello. Sa surprise est grande en revanche lorsque frappe à sa porte la statue du Commandeur, que Don Giovanni n'a pas frémi d'inviter à souper lorsqu'il l'a croisée quelques heures plus tôt au cimetière. L'heure du blasphémateur semble avoir sonné : le spectre le saisit de sa main glaciale et exige qu'il se repentisse - ce que Don Giovanni refuse. Hurlant de douleur, il est entrainé dans les flammes de l'Enfer, au cours d'une scène dramatique, noire et grandiose.


Distribution :

Don Giovanni, gentilhomme : Jean Marc Malzac
Leporello, son valet : Marc Souchet
Le Commandeur : Fernand Bernadi
Donna Anna, sa fille : Laure Crumière
Don Ottavio, fiancé de donna Anna : Frédéric Diquero
Donna Elvira, jeune femme délaissée par don Giovanni : Marie Nadège Barthazon
Zerlina, jeune paysanne : Claire Elie Tenet
Masetto, paysan, fiancé de Zerlina : Thomas Epstein
Paysans, paysannes, serviteurs, démons : Chœur de Fogs

Chef d'orchestre : Laurent Touche

Mise en scène : Emmanuel Marfoglia

Création costumes : Liliane Camus

Le mot du metteur en scène :
"Éternel sujet du monde de la séduction qui vire parfois à la possession, le spectacle tel qu'il est présenté est volontairement traité dans un intemporalité, ce qui permet et de servir la musique éternelle de Mozart, et de susciter l'imaginaire de chacun sur ces thèmes ô combien d'actualité."



Le mot du directeur artistique :
"Il fallait puiser à la source de l'émotion créatrice d'Amadeus pour retrouver derrière les artifices la pureté d'un personnage anticonformiste, fidèle à ce qu'il est, à ce qu'il croit.  Il fallait sauver le soldat Don Giovanni, non de lui même, mais de la vindicte mémorielle faite à ce mythe un peu encombrant.   Dépouillé de ces oripeaux ennuyeux, apparait un personnage saint, un Saint personnage, qui de nos jours pourrait s'enflammer contre la pensée unique, les réseaux sociaux lénifiants, manifestant ainsi et pour l'éternité la pureté de l'Etre."



TARIF D'ENTRÉE : 27 €
Billetteries : Fleuriste et Médiathèque de Maraussan, Cultura Béziers
Billetterie en ligne : https://www.operadugrandsud.com/

Après des mois d'art confiné, l'exposition met en lumière le thème de la nature et de l'évasion en peinture, avec quatre artistes régionaux :
Anne-Marie Garaulavigne, Christophe Arbieu, León Díaz-Ronda et Serge Griggio.



Anne Marie Garaulavigne artiste plurielle, catalane, née à Perpignan, travaille sur plusieurs supports. Dès l'enfance, elle s'intéresse au dessin et à la peinture.
Elle se passionne très tôt, pour les dessins et les tableaux à visions multiples de DALI; un jeu de transparences et de superpositions d'images que l'on retrouve dans sa peinture.
Au cours d'un séjour en Angleterre, où elle enseigne le français dans les années 70, elle découvre et apprend le travail de l'aquarelle et de la céramique. À partir de 1985, lors de son passage en Chine, elle étudie les techniques de peinture chinoises, qui la fascinent.

Christophe Arbieu est sûr de son « propos » pictural, comme lieu de questionnement, là où les sens que l'on peut lui prêter peuvent se faire comme se défaire (Pierre Soulages).
Se figurer l'abstraction, s'abstraire de la figuration, c'est ainsi qu'il voudrait que l'on accède à son travail : s'abstraire, disparaître pour mieux figurer un songe le parc, sublime prétexte à une latence perdue, à un mythe, comme autre manière, façon d'être au monde par une présentation, le privilège intemporel de l'art.
La narration n'est plus et Christophe Arbieu est bien là pour nous faire vaguer dans un émouvant chant pictural.

León Díaz-Ronda est né au début de la guerre civile à Madrid qu'il quitte en 1966 à l'âge de trente ans. C'est en France que León Díaz-Ronda se consacre à la gravure jusqu'en 1998 puis à la peinture et à la photographie. Il vit aujourd'hui à Narbonne. « Ma peinture, écrit León s'inscrit dans un univers plutôt poétique : quotidien ou féérique, abstrait ou figuratif, flou ou précis avec, de plus en plus, la conscience de n'être que témoin de moi-même et ce que j'observe. »
León Díaz-Ronda collabore à de nombreuses publications de livres d'art, et expose régulièrement dans les grandes galeries espagnoles, françaises et dans toute l'Europe.

Serge Griggio est né à Narbonne en 1958, la vocation artistique de Serge Griggio se manifeste très tôt comme une évidence.
Sa curiosité naturelle et son envie d'apprendre l'amènent à rencontrer d'autres peintres et à confronter sa peinture à leur regard Jessup, Mazzino , Claude Parent -Saura.
Autodidacte, il apprend de leurs critiques et de leurs conseils, entre fougue et détermination. Il étanche sa connaissance dans les livres et la lecture nourrit sa peinture et son esprit.
Dans une perpétuelle quête, Serge Griggio peint le mouvement, la perception, l'espace toujours transformé pour évoluer vers une ligne, une matière plus profonde, à la recherche d'une force et  d'une autre poésie. En parallèle de l'exposition au Château de Perdiguier, Serge Griggio expose au musée de Narbonne une série de dessins.

Marché aux Fleurs et aux Plantes - Artisanat - Ateliers - Conférences - Exposition - Animation
Dégustation des vins à la cave du domaine - Restauration sur place - Foodtrucks
10h-18h samedi et dimanche - Accès libre - Parking gratuit - Aire de chargement

Animation samedi et dimanche de 10h à 18h : Balade à dos de dromadaire.

Renseignements au 04 67 90 37 44, par courriel à contact@domaineperdiguier.fr ou sur place à la cave du domaine, du lundi au vendredi, de 9h à 12h et de 14h à 16h.

Samedi et dimanche de 10h à 18h : Déambulation libre (extérieurs du château).
Samedi et dimanche à 10h et 16h : Parcours historique. Visite commentée des extérieurs, de la salle des fresques et du chai.
Départ de la visite commentée : Rendez-vous au caveau. Durée : Environ 1 heure + dégustation des vins.

Depuis les extérieurs (avant-cour, cour d'honneur) jusqu'à l'ancienne chapelle et les fresques de la tour sud-ouest, le parcours fait revivre la chronologie des évènements qui ont jalonné l'histoire du Château de Perdiguier, du XIIIe siècle jusqu'à la Révolution française.
La visite se poursuit au chai pour une découverte des productions du domaine (vins, miels, plantes aromatiques bio).

Samedi de 14h à 18h, cour d'honneur : Présentation de l'ouvrage Châteaux Anciens, Tours et Métairies Nobles, par l'auteur, Frédéric Mazeran, architecte du service Patrimoine du département de l'Hérault.
Après L'Eldorado du Vin, où l'auteur Jean-Denis Bergasse présentait les châteaux pinardiers, construits dans la seconde moitié du XIXe siècle et au début du XXe, ce nouvel ouvrage, sous la direction de Frédéric Mazeran et Jacques Nougaret, permet de (re)découvrir les châteaux anciens, tours et métairies nobles du biterrois.
En cas d'intempéries, la présentation se tiendra dans la salle d'exposition.

Manifestations gratuites, sans réservation.

Anne Lavergne, artiste confirmée, a été l'élève du célèbre portraitiste Mac Avoy. Ses créations graphiques vintage, son univers atypique très personnel, réveillent des souvenirs et des émotions intenses.
Ses aquarelles, déjà appréciées dans les départements d'outre-mer, évoquent les thèmes du flamenco et de la corrida, chers à Béziers, son nouveau lieu de résidence.